Le Jeune « Théâtre de la
Mer »
Une expérience à suivre
Le Jeune
« Théâtre de la Mer », l'équipe théâtrale qui s'est récemment manifestée par un
apport original dans le domaine de la culture, se veut une troupe jeune,
dynamique, aussi bien dans son expression que par le message qu'elle veut
transmettre. Pour elle, le théâtre
est non seulement un "miroir" reflétant les apparences extérieures de
l'individu, mais également un "laboratoire du comportement humain, qu'il
faut envisager en fonction de la construction et du renouvellement d'une
société vraiment humaine". Le responsable du "Jeune Théâtre de la Mer", Kadour NAIMI, qui vient de
donner plusieurs représentations dans des centres F.P.A. (1), nous parle de sa
troupe, de sa conception du théâtre,
ainsi que des perspectives qui s'ouvrent à elle.
UNE
EXPERIENCE
Dans le courant du mois de mai dernier,
l'équipe du "Jeune Théâtre de la Mer" a
donné des représentations de sa réalisation théâtrale "Mon Corps, Ta Voix et sa Pensée", dans 5 centres de
F.P.A.: El-Asnam, El-Affroun, Bordj Menaiel, Bordj el Bahri et Birkadem.
Il s'agissait, grâce à ces représentations, de
constater la disponibilité des
stagiaires pour une vie culturelle dans leurs Centres respectifs. En mettant
les stagiaires devant une manifestation culturelle concrète, en leur expliquant
le cadre dans lequel elle s'inscrit et en recueillant leurs réflexions et
suggestions, il a été possible de constater concrètement
les relations d'inter-influence qui existent entre la formation, entendue
professionnelle, et la formation dans son acceptation large, totale.
FORMATION…
Le futur ouvrier qu'est le stagiaire n'est pas
seulement une machine que, pour les besoins de l'économie nationale, il faut former
et perfectionner. Il est aussi et d'abord un être humain, potentiellement doué
des mêmes facultés que ses semblables: celles qui lui servent à la pratique
d'un métier (pour prendre sa place en tant que travailleur dans l'économie
nationale) et celles qui lui permettent d'exister, vivre, sentir, juger,
penser, concevoir, décider, créer (en tant que citoyen, ayant conscience de ses
droits et devoirs dans la société en tant qu'être humain).
… ET
THEATRE
1) Faire du
théâtre, c'est concevoir et présenter des scènes de
la vie (professionnelle, familiale, sociale, etc.) dans lesquelles on met en
présence des individus dans leurs comportements, leur conception du monde et
leurs relations. La pratique du théâtre
appelle donc une conscience et une connaissance du monde et des êtres parmi
lesquels on vit et travaille, du monde et des êtres qu'on désire montrer sur
une scène. Ainsi, faire du théâtre,
c'est apprendre à voir, observer,
analyser le monde et les êtres qui le peuplent et le font.
2) On peut
donc considérer le théâtre comme un "miroir".
Pas un miroir qui se contente de refléter les apparences extérieures, mais un "laboratoire du comportement humain
qui'il faut envisager en fonction de la construction et du renouvellement d'une
société vraiment humaine". Un laboratoire dont les instruments sont
essentiellement le langage des mots et des images.
AUTO-THEATRE, ALTER-THEATRE ET
THEATRE EN COMMUN
S'il s'agit d'alter-théâtre, réalisation théâtrale
faite par une équipe X, qui s'adresse à une collectivité de spectateurs Y (ex :
le "Jeune Théâtre de la
Mer" qui présente une de ses oeuvres aux stagiaires), la nature et la
fonction du théâtre sont celles
évoquées plus haut.
Quand il s'agit d'auto-théâtre (un groupe de stagiaires, dans un centre, qui se réunit et réalise
une oeuvre scénique destinée à la collectivité de ce même centre), une autre
dimension intervient dans la pratique du théâtre. En effet, comme pour la fabrication d'une pièce de machine, la
création d'une oeuvre théâtrale par
les stagiaires fait intervenir leurs propres facultés d'observation, de
conception, d'analyse et de synthèse afin de construire l'oeuvre.
Ainsi, plus encore qu'avec l'alter-théâtre, avec l'auto-théâtre, les stagiaires apprendront ce qu'est le
monde où ils vivent, afin de mieux parciciper à sa construction et son
renouvellement. Comme dans la pièce d'une machine, le but est de mettre en
branle toutes les facultés créatrices du stagiaire: pour apprendre à construire
et réparer une machine, aussi bien que pour apprendre à construire et réparer
la société où il vit, et sa propre personne. Cependant, il faut être conscient
que l'auto-théâtre, fait par les
stagiaires, dans un centre, ne peut, actuellement,
correspondre à ce qui est dit dans le paragraphe précédent. Parce que le niveau
d'instruction et les connaissances des stagiaires sont généralement trop
faibles pour permettre une correcte utilisation de l'auto-théâtre. S'impose alors une sensibilisation des
stagiaires par d'autres personnes mieux informées de la question. Cette
sensibilisation peut se faire sous forme de causeries, et, surtout, sous forme
de travail commun de stagiaires et de ces personnes, à la conception et à la
réalisation d'une oeuvre scénique. La réalisation théâtrale présentée à l'Institut National de la
F.P.A. le 4 juillet dernier, fruit du travail commun de stagiaires,
travailleurs de l'I.N.F.P.A. et de l'équipe du "Jeune Théâtre de la Mer", en est un exemple (2).
L'OEUVRE THEATRALE
Contrairement à l'opinion commune (héritée de
l'Europe) qui réduit arbitrairement l'oeuvre théâtrale à une pièce de texte, type Molière, Shakespeare, Brecht ou Reda
Houhou, l'oeuvre théâtrale peut être
aussi, peut être plus justement (parce qu'elle cadre avec l'époque et le milieu
spécifique où elle prend naissance), la présentation scénique d'un ensemble de
poèmes, d'une histoire racontée dans des formes audio-visuelles, d'une
description racontée dans des formes d'expression corporelle, d'une oeuvre où
se trouvent réunies ces différentes formes d'expression: chant, danse, texte,
etc. Le dénominateur commun demeurant la mise en scène d'individus donnés dans
une ou des situations données, en vue d'examiner leur comportement "en
fonction de la construction et du renouvellement d'une société vraiment
humaine".
THEMES
S'il s'agit du théâtre dans le cadre de la formation professionnelle, les thèmes
toucheront, naturellement de près ou de loin, la formation professionnelle et
le monde du travail. Comme ils peuvent se pencher sur des thèmes plus généraux.
Le théâtre est alors une proposition de dialogue, proposition
d'analyse et de réflexion sur la formation, sur le travail, sur la société, sur
les êtres qui la composent. Dialogue nécessaire pour le stagiaire, si l'on veut
que les centre de F.P.A. ne forment pas seulement des hommes-machines
perfectionnés, mais aussi des êtres humains, des citoyens qui servent
incontestablement mieux leur société et, à travers elle, eux-mêmes.
C'était là quelques réflexions sur le théâtre dans le cadre de la formation
professionnelle dans les centres F.P.A., bref apport dans le dossier de
l'animation culturelle des futurs travailleurs, durant leur séjour dans un
centre de la F.P.A., en tant que stagiaires.
Revue "Formation et
Développement",
Ministère du Travail et
des Affaires Sociales, Alger,
(Direction de la
Formation),
n.1, septembre 1969
_____
Notes de Kadour Naimi.
(1) Centres de Formation
Professionnelle des Adultes.
(2) Le titre de la pièce est
"Forma-Révolu/tion". Le jeu de parole est sur "révolu": d'une
part, c'est la première partie du mot "révolution", mais d'autre
part, le mot "révolu", pris comme mot en soit, signifie
"passé": c'était là une prudente manière, à l'époque, pour signifier
que la "Révolution" que fut la lutte algérienne pour l'indépendance,
était désormais "révolue".